SOMNYA ist ein innovatives Musikduo, welches im Melodic Techno / progressive House anzusiedeln ist und die Grenzen elektronischer Musik durch ihre immensen Live Performance Aspekte immer wieder neu zu definieren versucht.
Bestehend aus Thomas Eibl (Synthesizer, Keys, Loopstation) und Thomas Salvermoser (E-Kit, Drums, Perc.) wird durch eine Mischung aus pulsierenden Beats, mitreißender Melodik und sich immer weiter steigernden Klanglandschaften eine einzigartige Soundwelt erschaffen, die sowohl im Club als auch auf großen Bühnen fesselt.
SOMNYA steht für handgemachten Sound, große solistische Interaktion und interaktive Dialoge, geführt auf Instrumenten elektronischer Musik.
fünfstimmiger Gesang, als Konzert und Theater buchbar, optional mit Klavierbegleitung
Wenn die Haare grauer, die Anzüge enger und die Fragen größer werden, ist es Zeit für einen Boxenstopp: Willkommen bei Bernie & den Midlife Cruisers! Die Herren der Schöpfung erleben ihre ganz persönliche Midlife-Crisis und machen das Beste daraus: Musik!
Bernie (Hirtreiter) und seine Leidensgenossen Toni, Heri, Mike und Steve nehmen das Publikum mit auf eine unterhaltsame Reise durch die Turbulenzen der männlichen Wechseljahre. Von Stimmungsschwankungen über Selbstzweifel bis hin zur existenziellen Sinnkrise – alles wird gnadenlos ehrlich und doch mit einem Augenzwinkern besungen und durch den Kakao gezogen.
Vom melancholischen Blues über groovigen Rock bis hin zu charmanten Chansons u.v.m. schlingern Bernie & die Midlife Cruisers stilvoll durch dieses oft missverstandene Lebenskapitel.
Steve (Stephan Reiser) Gesang: Bass Saxophon/Klarinette
Toni (Anton Mäschel) Gesang: Bass
Akustik Folk-Pop
GAROU – vier Musikerinnen und Musiker mit einer gemeinsamen Idee: bekannte Songs neu erfinden. Dabei geht es ihnen nicht darum, die Originale einfach nachzuspielen, sondern darum, neue Facetten aufzudecken und überraschende Wendungen zu finden. Constanze (Akkordeon, Gesang), Kathrin (Geige, Gesang), Marcus (Gitarre, Gesang) und Anton (Percussion, Gesang) nehmen jedes Lied sorgfältig auseinander und setzen es Stück für Stück neu zusammen, bis etwas Eigenständiges entsteht. Oft wird erst nach und nach klar, welches Stück sie gerade spielen – genau das macht ihren Reiz aus.
Ihre Musik erhält durch die Instrumentierung und den mehrstimmigen Gesang eine unverkennbare Note. Die Kombination aus Akkordeon, Geige, Gitarre und Percussion verleiht selbst bekannten Klassikern eine frische Dynamik, während die Stimmen der vier Musikerinnen und Musiker für harmonische, manchmal auch überraschende Klangebenen sorgen. Dabei legen sie großen Wert auf Abwechslung: Von leisen, reduzierten Passagen, die fast an Kammermusik erinnern, bis hin zu kraftvollen, intensiven Momenten, in denen sich die Energie entlädt.
Das Zusammenspiel der Band ist präzise, aber nie steif. Man spürt sofort, wie eingespielt sie sind, wenn sie scheinbar mühelos zwischen verschiedenen Stilen und Stimmungen wechseln. Diese Vertrautheit überträgt sich auch auf das Publikum: Mal entsteht eine intime Atmosphäre, in der man den feinen Nuancen des Arrangements lauschen kann, mal wird mitgesungen und mitgeklatscht, weil die Musik einfach mitreißt.
Wer Garou einmal live erlebt, spürt schnell, wie viel Herzblut in jedem einzelnen Ton steckt. Die vier verstehen es, ihr Publikum zu überraschen und gleichzeitig in vertraute Melodien einzuhüllen. So werden selbst alte Klassiker plötzlich neu und spannend.
Garou lässt bekannte Songs in einem neuen Licht erscheinen und schafft dadurch immer wieder Überraschungen und emotionale Momente. Dabei verlieren sie nie den Blick fürs Wesentliche: den Spaß an der Musik und den Kontakt zum Publikum. Ob auf kleinen Bühnen oder bei größeren Veranstaltungen – ihr Auftritt bleibt im Gedächtnis. Und genau das ist es, was Garou ausmacht: die Freude am gemeinsamen Musizieren, das Eingehen aufeinander und die Liebe zu neu entdeckten Klängen. So wird jedes Konzert zu einem Erlebnis, das noch lange nachhallt.
Gypsy-Jazz, zeitgenössische Jazz- und Blues-Traditionals
Cantagallo ist ein Jazz-Trio aus München, das sich vorrangig dem Gypsy Jazz der späten 1920er Jahre, aber auch zeitgenössischen Jazz- und Blues-Traditionals verschrieben hat.
Die Musik von Cantagallo ist handgemacht ohne Schnickschnack, mal rhythmisch, mal sanft, mal dreckig. Ihre Konzerte sind ein Panoptikum kultureller Schätze der musikalischen Traditionen des Gypsy Jazz, zeitgenössischem Jazz und Blues.
Die Bandmitglieder sind professionelle Musiker, die leidenschaftlich gerne in diesem Genre spielen und sich der Erhaltung seiner reichen Geschichte und zeitlosen Anziehungskraft verschrieben haben.
Im Kern von Cantagallos Sound steht der legendäre akustische Gitarrenstil, den der berühmte Django Reinhardt einst perfektionierte. Die Band besticht durch ein treibendes Rhythmusgitarrenspiel, dem klassischen „la pompe“-Strumming-Muster, das ein Markenzeichen des Gypsy Jazz ist.
Neben den traditionellen Gitarren spielt bei Cantagallo der Kontrabass eine tragende Rolle, der mit seinen tiefen, resonanten Tönen eine solide Grundlage für die Musik bietet. Einer der einzigartigen Aspekte von Cantogallos Musik ist die Art und Weise, wie die Band traditionellen Gypsy Jazz mit zeitgenössischen Einflüssen, u.a. aus der Popmusik, verbindet. Obwohl die Band dem klassischen Sound des Genres treu bleibt, scheut sie nicht davor zurück, neue Klänge und Stile und Elemente aus Funk, Rock und sogar Hip-Hop in ihre Musik zu integrieren. Diese Fusion von Alt und Neu schafft einen frischen, dynamischen Sound, der nostalgisch und modern zugleich ist.
Cantagallo ist bekannt für seine energiegeladenen Live-Auftritte, die voller Leidenschaft, Intensität und Freude sind. Ob sie in einem kleinen Club oder auf einer großen Bühne spielen, die ansteckende Energie und Musik der Band bringt das Publikum immer auf die Beine und zum Tanzen. Mit ihrer hervorragenden Musikalität, innovativen Herangehensweise und ansteckenden Begeisterung ist Cantagallo eine Band, die sicherlich Zuschauer jeden Alters und Hintergrunds für sich gewinnen wird.
Jasmin Bayer ist mit ihrer ausdrucksstarken und bluesigen Stimme und dem feinen Gespür für Jazz mit ihrer fantastischen Band in der Lage verschiedene Genres zu verschmelzen. Dabei entsteht ein ganz besonderer und origineller Sound, der mühelos sein eigenes Markenzeichen etabliert. Das hört man, das sieht man, das fühlt man. Die Band spielt im Duo, Trio, Quartett und Quintett.
Das Spektrum, das Ecco Meineke, der sich als Soulsänger Ecco DiLorenzo nennt, abdeckt, ist äußert breit gefächert. Meineke war sieben Jahre lang Autor und festes Ensemble-Mitglied der Münchner Lach- und Schießgesellschaft, schrieb Theaterstücke für das Deutsche Theater München und sang sämtliche männliche Gesangsparts in Bully Herbigs „Schuh des Manitu“.
Kabarett. Ecco Meineke beschäftigt sich in seinen Kabarett-Programmen mit Themen wie Demokratie, Wasser sowie Essen und wird unter anderem von Organisationen wie dem BUND oder Naturland unterstützt. Das Programm „Jahresrückblick“ wird in den ersten Monaten des Jahres gespielt. Anders als gewohnt präsentiert er darin einen vorweggenommenen Rückblick auf das gerade erst beginnende Jahr.
Soul. Ecco DiLorenzo and his Innersoul sind seit mehr als 20 Jahren die angesagteste Live-Soulband im süddeutschen Raum. Geheimrezept der elfköpfigen Kult-Formation ist die orginalgetreue Umsetzung des typischen 60er und 70er-Jahre-Soulsounds und die perfekte Inszenierung einer Show, die sich an dewn „Soul Classics“ orientiert. Mit ausgefeilten Choreografien, stilvollem Outfit, einem guten Schuss Humor und dem absoluten Willen zur Ekstase. Ecco DiLorenzo ist übrigens auch mit seinen Innersoul Five oder Innersoul Six buchbar.
Jazz. Ecco DiLorenzo ist einer der wenigen Jazzcrooner in Deutschland, der traditionelles Jazz-Entertainment mit anspruchsvollen deutschsprachigen Texten verbindet. Das Album „Selffulfilling prophecies“ seines Jazz Quartetts erschien bei GLM Music. Es erhielt hervorragende Kritiken und sie spielten um die hundert Konzerte, u.a. diverse Jazz-Festivals in Deutschland, Paris und Prag.
Chanson. Das Programm „Blattgold“ ist im Duo mit Pianisten Andy Lutter oder mit Band spielbar. Dabei stammen die Texte von Meineke und die Kompositionen von Lutter.
Swingende Weihnachtsmusik von New Orleans bis zum Chiemgau
Präsentiert von Heinz Dauhrer und der Wine & Roses Jazzsociety
Bandleader und Trompeter Heinz Dauhrer (geboren in Siegsdorf) führt auf seine ganz eigene humorvolle Weise durch den Abend, der immer wieder mit überraschenden Wendungen das Publikum und natürlich die Musiker herausfordert.
Wohlbekannte Titel wie z.B. „Es Wird Scho Glei Dumpa“, „Auf Dem Berge Da Wehet Der Wind“ , „Ihr Kinderlein Kommet“ oder das Medley „Still,Still,Still” und „The Sound of Silence” werden auf eine unerwartete und selten bis nie gehörte Art und Weise musiziert.
Aus der eisigen Winterkälte führt der warme, heimelige, tiefe Sound der Bassklarinette in den wohlvertrauten Klang eines Weihnachtsliedes, das zum Mitsummen anregt, was sich „angehörs ” des fünfviertel Taktes durchaus als schwierig, aber durch die elegante Melodieführung als möglich erweist.
Oder, wenn Titilayo Adedokun mit Ihrer Stimme den Raum bis in die letzten Ritzen ausfüllt und spirituelle, amerikanische und deutsche Weihnachtsweisen anstimmt. Und das auch ohne Mikrofon!
Oder ….wenn der „höllisch swingende“ Klavierstil des in Stuttgart lebenden Pianisten Thilo Wagner – er gehört zum Besten, was die deutsche Jazzszene zu bieten hat – mit seinen halsbrecherischen Läufen mit traumwandlerischer „Punktlandung“ verblüfft und das Publikum begeistert, wo immer er auftritt.
…oder wenn Werner Schmitt, der mit seinem unvergleichlichen virtuosen Schlagzeugspiel und seiner rhythmischen Präzision zusammen mit Andreas Kurz, einem der gefragtesten jungen Bassisten, mit seinem eleganten, warmen Sound in perfekter Weise rhythmisiert.
Ungeahnte, überraschende Ideen werden von den erfahrenen Künstlern mit unbändiger Lust und Spielfreude, die sofort überspringt, präsentiert.
Das ist echte handgemachte Musik, die in bester Jazz Tradition dem Moment entspringt, die Atmosphäre aufnimmt und die Zuhörer und Zuhörerinnen mitnimmt.
BAND:
Gesang: Titilayo Adedokun
Trompete: Heinz Dauhrer
Saxophon, Klarinette: Stephan Holstein
Klavier: Thilo Wagner
Kontrabass: Andreas Kurz
Schlagzeug: Werner Schmitt
Heinz DauhrerTitilayo Adedokun Stephan HolsteinAndreas KurzThilo WagnerWerner Schmitt
swinging’n’grooving Rhythm’n‘ Blues der 1940er und 1950er Jahre
Sympathisches AMERICAN ENTERTAINMENT mit Witz, Energie und Ausdrucksstärke in bewährter Las Vegas Tradition eines Louis Prima, Louis Jordan, Ray Charles, Nat King Cole oder Bill Haley stehen hier auf dem Programm.
Die Rockin‘ Comets verstehen es, mit ihrem dreistimmigem Bläsersatz stets die heiße, knisternde Atmosphäre der Cocktail-Bars und Hotels im alten Las Vegas einzufangen. Swingen Sie, tanzen Sie zu lateinamerikanischen Rhythmen wie dem Mambo und dem frühen Ska der 50er Jahre. Erleben Sie Tarantella-Swing aus den Italo-Vierteln von New York und bewundern Sie musikalische Skurriläten von Marty and his Rockin‘ Comets. Kennen Sie etwa schon den Abba-Hit ‚Waterloo‘ in einer Bill Haley-Version?
Musikalischer Leiter des Wine & Roses Swing Bigband: Bernhard Ullrich Gesamtleitung: Heinz Dauhrer
Frank Sinatra, Count Basie und Louis Armstrong – drei Legenden, die den Jazz und Swing des 20. Jahrhunderts geprägt haben. Sinatra verzauberte mit seiner Stimme und Welthits wie „My Way“ oder „New York, New York“. Count Basie brachte den Swing mit seinem Big-Band-Sound auf ein neues Niveau und arbeitete eng mit Sinatra zusammen. Louis Armstrong revolutionierte den Jazz mit seiner Trompete und markanten Stimme – unvergessen: „What a Wonderful World“. Diesem musikalischen Erbe widmet sich die Wine & Roses Swing BigBand in einem mitreißenden Konzert. Die musikalische Leitung liegt bei Bernhard Ullrich, die Gesamtleitung hat Heinz Dauhrer. Ein Abend voller Eleganz, Rhythmus und großer Gefühle – eine Hommage an drei unsterbliche Künstler.
(c) Hermann Will
2025 – 19. München Swingt: Hommage an die großen deutschen Bandleader
(c) Hermann Will(c) Hermann Will
(c) Niko Neithardt
Alternative Rock Band
Owing To The Rain ist eine Herzensangelegenheit von vier Vollblutmusikern mit unterschiedlichsten musikalischen Einflüssen. Verbunden durch ihre gemeinsame Liebe zum Alternative Rock haben sie mit ihren selbstgeschriebenen Songs einen speziellen Sound mit fließenden Genregrenzen geschaffen.
BAND
Gesang & Klavier: Phil
Gitarre: Adam
Bass: Andi
Schlagzeug: Kili
AUSZEICHNUNGEN
2016 Taubertal-Festival weltweiter Newcomer-Band-Contest Emergenza als Vertreter Süddeutschland / Platz 8 2018 Heimatkönig / Bandwettbewerb von Rock Antenne und Münchner TZ
Photo by Philipp Kratzer Photo by Philipp Kratzer Photo by Philipp Kratzer Photo by Philipp Kratzer Photo by Philipp Kratzer Photo by Philipp Kratzer Photo by Philipp Kratzer (c) Niko Neithardt(c) Niko Neithardt
