Akustik Folk-Pop

GAROU – vier Musikerinnen und Musiker mit einer gemeinsamen Idee: bekannte Songs neu erfinden. Dabei geht es ihnen nicht darum, die Originale einfach nachzuspielen, sondern darum, neue Facetten aufzudecken und überraschende Wendungen zu finden. Constanze (Akkordeon, Gesang), Kathrin (Geige, Gesang), Marcus (Gitarre, Gesang) und Anton (Percussion, Gesang) nehmen jedes Lied sorgfältig auseinander und setzen es Stück für Stück neu zusammen, bis etwas Eigenständiges entsteht. Oft wird erst nach und nach klar, welches Stück sie gerade spielen – genau das macht ihren Reiz aus.  

LIVE

Samstag, 16.05.2026Hofbühne / WeilheimMehr Infos

Ihre Musik erhält durch die Instrumentierung und den mehrstimmigen Gesang eine unverkennbare Note. Die Kombination aus Akkordeon, Geige, Gitarre und Percussion verleiht selbst bekannten Klassikern eine frische Dynamik, während die Stimmen der vier Musikerinnen und Musiker für harmonische, manchmal auch überraschende Klangebenen sorgen. Dabei legen sie großen Wert auf Abwechslung: Von leisen, reduzierten Passagen, die fast an Kammermusik erinnern, bis hin zu kraftvollen, intensiven Momenten, in denen sich die Energie entlädt.  

Das Zusammenspiel der Band ist präzise, aber nie steif. Man spürt sofort, wie eingespielt sie sind, wenn sie scheinbar mühelos zwischen verschiedenen Stilen und Stimmungen wechseln. Diese Vertrautheit überträgt sich auch auf das Publikum: Mal entsteht eine intime Atmosphäre, in der man den feinen Nuancen des Arrangements lauschen kann, mal wird mitgesungen und mitgeklatscht, weil die Musik einfach mitreißt.  

Wer Garou einmal live erlebt, spürt schnell, wie viel Herzblut in jedem einzelnen Ton steckt. Die vier verstehen es, ihr Publikum zu überraschen und gleichzeitig in vertraute Melodien einzuhüllen. So werden selbst alte Klassiker plötzlich neu und spannend.  

Garou lässt bekannte Songs in einem neuen Licht erscheinen und schafft dadurch immer wieder Überraschungen und emotionale Momente. Dabei verlieren sie nie den Blick fürs Wesentliche: den Spaß an der Musik und den Kontakt zum Publikum. Ob auf kleinen Bühnen oder bei größeren Veranstaltungen – ihr Auftritt bleibt im Gedächtnis. Und genau das ist es, was Garou ausmacht: die Freude am gemeinsamen Musizieren, das Eingehen aufeinander und die Liebe zu neu entdeckten Klängen. So wird jedes Konzert zu einem Erlebnis, das noch lange nachhallt.

BAND

Akkordeon, Gesang: Constanze Miller

Geige, Gesang: Kathrin Birkeneder

Gitarre, Gesang: Marcus Steinlechner

Percussion, Gesang: Anton Männlein

Gypsy-Jazz, zeitgenössische Jazz- und Blues-Traditionals

Cantagallo ist ein Jazz-Trio aus München, das sich vorrangig dem Gypsy Jazz der späten 1920er Jahre, aber auch zeitgenössischen Jazz- und Blues-Traditionals verschrieben hat.

Die Musik von Cantagallo ist handgemacht ohne Schnickschnack, mal rhythmisch, mal sanft, mal dreckig. Ihre Konzerte sind ein Panoptikum kultureller Schätze der musikalischen Traditionen des Gypsy Jazz, zeitgenössischem Jazz und Blues.

Die Bandmitglieder sind professionelle Musiker, die leidenschaftlich gerne in diesem Genre spielen und sich der Erhaltung seiner reichen Geschichte und zeitlosen Anziehungskraft verschrieben haben.

Im Kern von Cantagallos Sound steht der legendäre akustische Gitarrenstil, den der berühmte Django Reinhardt einst perfektionierte. Die Band besticht durch ein treibendes Rhythmusgitarrenspiel, dem klassischen „la pompe“-Strumming-Muster, das ein Markenzeichen des Gypsy Jazz ist.

Neben den traditionellen Gitarren spielt bei Cantagallo der Kontrabass eine tragende Rolle, der mit seinen tiefen, resonanten Tönen eine solide Grundlage für die Musik bietet. Einer der einzigartigen Aspekte von Cantogallos Musik ist die Art und Weise, wie die Band traditionellen Gypsy Jazz mit zeitgenössischen Einflüssen, u.a. aus der Popmusik, verbindet. Obwohl die Band dem klassischen Sound des Genres treu bleibt, scheut sie nicht davor zurück, neue Klänge und Stile und Elemente aus Funk, Rock und sogar Hip-Hop in ihre Musik zu integrieren. Diese Fusion von Alt und Neu schafft einen frischen, dynamischen Sound, der nostalgisch und modern zugleich ist.

Cantagallo ist bekannt für seine energiegeladenen Live-Auftritte, die voller Leidenschaft, Intensität und Freude sind. Ob sie in einem kleinen Club oder auf einer großen Bühne spielen, die ansteckende Energie und Musik der Band bringt das Publikum immer auf die Beine und zum Tanzen. Mit ihrer hervorragenden Musikalität, innovativen Herangehensweise und ansteckenden Begeisterung ist Cantagallo eine Band, die sicherlich Zuschauer jeden Alters und Hintergrunds für sich gewinnen wird.

BAND

Gitarre: Saschmo Bibergeil

Gitarre: Fernando Rosmarin

Kontrabass: Juergen Reiter

Merry Jazzmas

Swingende Weihnachtsmusik von New Orleans bis zum Chiemgau

Präsentiert von Heinz Dauhrer und der Wine & Roses Jazzsociety

Bandleader und Trompeter Heinz Dauhrer (geboren in Siegsdorf) führt auf seine ganz eigene humorvolle Weise durch den Abend, der immer wieder mit überraschenden Wendungen das Publikum und natürlich die Musiker herausfordert. 

Wohlbekannte Titel wie z.B. „Es Wird Scho Glei Dumpa“, „Auf Dem Berge Da Wehet Der Wind“ , „Ihr Kinderlein Kommet“ oder das Medley „Still,Still,Still” und „The Sound of Silence” werden auf eine unerwartete und selten bis nie gehörte Art und Weise musiziert. 

Aus der eisigen Winterkälte führt der warme, heimelige, tiefe Sound der Bassklarinette in den wohlvertrauten Klang eines Weihnachtsliedes, das zum Mitsummen anregt, was sich „angehörs ” des fünfviertel Taktes durchaus als schwierig, aber durch die elegante  Melodieführung als möglich erweist.

Oder, wenn Titilayo Adedokun mit Ihrer Stimme den Raum bis in die letzten Ritzen ausfüllt und spirituelle, amerikanische und deutsche Weihnachtsweisen anstimmt. Und das auch ohne Mikrofon!

Oder ….wenn der „höllisch swingende“ Klavierstil des in Stuttgart lebenden Pianisten Thilo Wagner – er gehört zum Besten, was die deutsche Jazzszene zu bieten hat – mit seinen halsbrecherischen Läufen mit traumwandlerischer „Punktlandung“ verblüfft und das Publikum begeistert, wo immer er auftritt. 

 …oder wenn Werner Schmitt, der mit seinem unvergleichlichen virtuosen Schlagzeugspiel und seiner rhythmischen Präzision zusammen mit  Andreas Kurz, einem der gefragtesten jungen Bassisten, mit seinem eleganten, warmen Sound in perfekter Weise rhythmisiert. 

Ungeahnte, überraschende Ideen werden von den erfahrenen Künstlern mit unbändiger Lust und Spielfreude, die sofort überspringt, präsentiert.

Das ist echte handgemachte Musik, die in bester Jazz Tradition dem Moment entspringt, die Atmosphäre aufnimmt und die Zuhörer und Zuhörerinnen mitnimmt.

BAND:

Gesang: Titilayo Adedokun, Trompete: Heinz Dauhrer,
Saxophon, Klarinette: Stephan Holstein, Klavier: Thilo Wagner, Kontrabass: Andreas Kurz, Schlagzeug: Werner Schmitt

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Marty & His Rockin‘ Comets

swinging’n’grooving Rhythm’n‘ Blues der 1940er und 1950er Jahre


Sympathisches AMERICAN ENTERTAINMENT mit Witz, Energie und Ausdrucksstärke in bewährter Las Vegas Tradition eines Louis Prima, Louis Jordan, Ray Charles, Nat King Cole oder Bill Haley stehen hier auf dem Programm.

Die Rockin‘ Comets verstehen es, mit ihrem dreistimmigem Bläsersatz stets die heiße, knisternde Atmosphäre der Cocktail-Bars und Hotels im alten Las Vegas einzufangen.
Swingen Sie, tanzen Sie zu lateinamerikanischen Rhythmen wie dem Mambo und dem frühen Ska der 50er Jahre. Erleben Sie Tarantella-Swing aus den Italo-Vierteln von New York und bewundern Sie musikalische Skurriläten von Marty and his Rockin‘ Comets.
Kennen Sie etwa schon den Abba-Hit ‚Waterloo‘ in einer Bill Haley-Version?

Band

Gesang: Marty

Saxophones, Gesang & Arrangements: Stephan

Gitarre & Gesang: Chris

Posaune & Gesang: Marion

Trompete: Reinhard

Kontrabass: Robert

Schlagzeug: Wolfgang

Klavier: Charly

München Swingt

DAS 20. MÜNCHEN SWINGT

Am 21.03.2026

Im Bürgerhaus Unterföhring

Louis Armstrong, Frank Sinatra & Count Basie

Musikalischer Leiter des Wine & Roses Swing Bigband: Bernhard Ullrich
Gesamtleitung: Heinz Dauhrer

Frank Sinatra, Count Basie und Louis Armstrong – drei Legenden, die den Jazz und Swing des 20. Jahrhunderts geprägt haben. Sinatra verzauberte mit seiner Stimme und Welthits wie „My Way“ oder „New York, New York“. Count Basie brachte den Swing mit seinem Big-Band-Sound auf ein neues Niveau und arbeitete eng mit Sinatra zusammen. Louis Armstrong revolutionierte den Jazz mit seiner Trompete und markanten Stimme – unvergessen: „What a Wonderful World“. Diesem musikalischen Erbe widmet sich die Wine & Roses Swing BigBand in einem mitreißenden Konzert. Die musikalische Leitung liegt bei Bernhard Ullrich, die Gesamtleitung hat Heinz Dauhrer. Ein Abend voller Eleganz, Rhythmus und großer Gefühle – eine Hommage an drei unsterbliche Künstler.

(c) Hermann Will

2025 – 19. München Swingt:
Hommage an die großen deutschen Bandleader

(c) Niko Neithardt

Alternative Rock Band

Owing To The Rain ist eine Herzensangelegenheit von vier Vollblutmusikern mit unterschiedlichsten musikalischen Einflüssen. Verbunden durch ihre gemeinsame Liebe zum Alternative Rock haben sie mit ihren selbstgeschriebenen Songs einen speziellen Sound mit fließenden Genregrenzen geschaffen.

LIVE

Samstag, 20.12.2025Kult 9 / MünchenTickets

BAND

Gesang & Klavier: Phil

Gitarre: Adam

Bass: Andi

Schlagzeug: Kili

AUSZEICHNUNGEN

2016
Taubertal-Festival
weltweiter Newcomer-Band-Contest Emergenza als Vertreter Süddeutschland / Platz 8
2018
Heimatkönig / Bandwettbewerb von Rock Antenne und Münchner TZ

(c) Phillippus Bühler

Alleine in der Bar

Liederabend

Marina Granchette präsentiert ihr Soloprogramm mit Klassikern der 20er Jahre und Highlights der Neuzeit.
Begleiten Sie die bezaubernde Künstlerin durch schummrige Bars, in ein beliebtes, schwedisches Möbelhaus und in jede nur denkbare, bittersüße Ecke des Herzens!
Sie wird begleitet von dem Pianisten Matthias Baumhof.

LIVE

Do, 27.11.2025, 20 UhrHofspielhaus, MünchenTickets

„Von wegen alleine in der Bar! Sängerin Marina Granchette und Pianist Matthias Baumhof gaben im Weilheimer Stadttheater ein ausgezeichnetes Duo ab.“

Münchner Merkur vom 5. April 2022

Marina Granchette ist seit Abschluss ihres Musicalstudiums 2016 von den Musical-Bühnen nicht mehr wegzudenken. So konnte man sie unter anderem bei ‚Hair‘, ‚Die Päpstin‘, der deutschen Uraufführung von ‚Rock of Ages‘ auf Tournee mit ‚Die Schöne und das Biest‘ und ‚Drei Haselnüsse für Aschenbrödel‘ oder in der Hauptrolle der Uraufführung von ‚Zucker‘ bei den Luisenburg-Festspielen in Wunsiedel sehen.
Aber auch für das Genre ‚Chanson‘ schlägt Granchettes Herz. ‚Alleine in der Bar‘ ist ihr dritter Solo-Abend.

Matthias Baumhof stammt aus Überlingen am Bodensee. Musikalische Ausbildung u.a. bei Dr. Helen Grube und Prof. Dr. Max-Ludwig Grube. Am Piano war er seit 1988 lange Zeit Duo-Partner des Violinsolisten Prof. Dr. Max-Ludwig Grube und konzertierte in Europa und Südamerika. Später war er als Keyboarder bei den Stageholding-Produktionen ‚Das Phantom der Oper‘ und ‚Mama Mia‘ in Stuttgart (2002-2005) und für die Produktionen ‚Anything goes‘, ‚Chess‘ und ‚Jekyll & Hyde‘ in Nordhausen (2006-2010) tätig. Nach einem über 10-jährigen Auslandsaufenthalt in Australien und den USA kehrte Matthias Baumhof 2021 wieder nach Deutschland zurück

Veterinary Street Jazz Band

Jazzfeeling, Präzision und spielerischer Einfallsreichtum im Geiste der Musik aus New Orleans der 20er und 30er Jahre, das sind die Markenzeichen der VSJB.

LIVE

Die Wiege der Veterinary Street Jazz Band steht in München: 1978 formierte sich im traditionellen „Jazz-Stadt-Teil“ Schwabing eine nur scheinbar harmlose Studentenband. Seinen Namen leiht sich das Orchester in klassischer New-Orleans-Manier vom Grün­dungs­-Ort: der Veterinärstraße. Tierarzt ist – entgegen weit verbreiteter Ansicht – keiner der Musiker und wird auch keiner mehr werden…

Innerhalb nur eines Jahrzehnts erweckt die Band wunderbare Stücke aus dem Archiv­schlaf und spielt sich zu einer euro­pa­weit aner­kann­ten Formation „empor“. Marken­zei­chen: authentischer Jazz im Stile eines Louis Armstrong, Joseph „King“ Oliver, Clarence Williams und Fletcher Hender­son.

Auf der Suche nach einem passenden Rahmen für seine neue technische Experimen­tier­-Show trifft der ZDF-Wissenschaftsredakteur und Jazzfan Joachim Bublath 1986 ins Schwarze: Er holt sich die Münchner Gute-Laune-Jazz-Band ins Fernseh-Studio. „Ain’t She Sweet“, gespielt von der Veterinary Street Jazz Band, wird Titelmelodie und Erfolgs-Hit seiner „Knoff-Hoff-Show“ und verhilft der Band zu Kult-Status und weltweiter TV-Präsenz. Die Show, die Wissen­schaft auf leicht verdauliche Art verständlich macht, läuft zwei Jahrzehnte mit bestem Erfolg im Zweiten Deutschen Fernsehen und in weiteren 40 Ländern der Erde – sogar in Japan. Und das mit Jazz aus Mün­chen!

Größte musikalische Anerkennung erhält die Veterinary Street Jazz Band 1989 in Los Angeles, im Mutterland der Jazzmusik, als ihr das Prädikat zuerkannt wird, „authentischen schwar­zen Jazz“ zu spielen. Ein weiterer Höhe­punkt der Karriere ist 1991 zu verzeichnen, als die VSJB ihr erstes Konzert in der Philharmonie am Gasteig gibt – vor ausverkauftem Haus!

Konzertreisen führen das Orchester immer wieder quer durch Europa – von Finnland bis nach Portugal und von Schottland über Südtirol bis nach Sardinien, regelmäßige Gastspiele insbesondere auch ins Mekka alter Jazz-Musik, in die Schweiz. Darüber hinaus hat die Veterinary Street Jazz Band weit über hundert Live­sen­dungen für den Bayerischen Rundfunk bestritten und ein Dutzend CDs eingespielt. In ihrem eigenen Club, dem „Wirtshaus zum Isartal“, spielt die VSJB seit mehr als 30 Jahren jeden (!) Donnerstag Abend – es sei denn, es ist grad Corona oder so was…

BAND

Trompete & Gesang: Heinz Dauhrer

Posaune: Markus Krämer

Klarinette, Saxophon & Gesang: Stephan Reiser

Klarinette, Saxophon: Ingo Erlhoff

Klavier: Martin Seck

Banjo: Uli Kümpfel

Sousafon: Frederic Andrej

Schlagzeug: Axel „Baby“ Blanz

PRESSE

Süddeutsche Zeitung / November 2018

Süddeutsche Zeitung / März 2018

Jazzzeitung / März 1987

Abendschau / Februar 2012
Abendschau / 2011